Gewa Allegro VC1 A Cello 1/2 SB
Les particularités du violoncelle Gewa
- Taille: 1/2
- Fabriqué avec des bois de lutherie européens
- Table en épicéa massif
- Fond et éclisses en érable massif
- Garniture en ébène
- Filets incrustés
- Vernis brun ambré à base de résine naturelle
- Légères variations de couleur possibles en raison du vernis antique appliqué au pinceau
- Chevalet Aubert
- Cordier Wittner avec vis d’accordage fin
- Pique réglable en hauteur
- Cordes Larsen Aurora
- Housse avec sangles sac à dos incl.
- Articles inspirants
- Deals
- Aperçus Thomann
Images
Informations complémentaires
| Référencé depuis | Mars 2023 |
|---|---|
| Numéro d’article | 561621 |
| Conditionnement (UVC) | 1 Pièce(s) |
| Incl. archet | Non |
| Incl. étui/coffret | Non |
| Incl. housse | Oui |
| Touche | Ebène |
Guide d’achat : comparaison entre violons, contrebasses, altos, harpes et violoncelles.
Lorsqu’on discute des instruments à cordes, il est facile de se perdre parmi les multiples désignations et spécificités.
Notre guide vous aidera à comparer les différences majeures entre ces instruments passionnants.
Introduction au violon
Démarrons via le bien connu violon, un instrument à cordes.
De dimension assez modeste, le violon est employé au sein d’une multitude de genres musicaux allant de le jazz à la musique classique.
Le violon est distingué pour sa gamme de notes aiguës.
Sa sonorité est fréquemment détaillée comme incisive et perçante.
Le violon est couramment choisi pour les solistes et les membres d’ensembles symphoniques. Jouer du violon contient l’emploi de l’archet pour faire vibrer les cordes ou les gratter avec les doigts.
À propos du violoncelle
Abordons à présent le violoncelle, ayant une place cruciale parmi les registres basses des orchestres à cordes et de taille supérieure à l’alto.
Apprécié pour sa sonorité chaude et enveloppante, le violoncelle se trouve réputé tout autant en solo qu’en accompagnement.
En comparaison avec les violons ou altos, ils pourront produire des sons qui résonnent vivement dans l’espace acoustique.
La contrebasse
Malgré sa taille imposante, cet instrument demeure accessible grâce à la variété des tailles disponibles, s’adaptant aux besoins des débutants comme des musiciens expérimentés.
La technique pour la jouer est légèrement différente, nécessitant souvent un archet particulier et une position facilitant l’accès à toutes ses notes. Parmi les instruments les plus grands de sa catégorie, la contrebasse domine par sa sonorité profonde.
Par ailleurs jouée en jazz, elle est indispensable pour procurer des fondations de rythmes stables.
Découverte de la harpe
Abordons la harpe, un envoûtant instrument de musique à cordes touchées, considérablement employé dans les prestations en solo et les pièces symphoniques. À la différence des autres instruments évoqués, la harpe détient une série de pédales employées pour adapter les notes de ses nombreuses cordes, généralement accordées en gamme diatonique.
L’apparence complexe de cet instrument offre une sonorité angélique prisée dans chaque formation musicale.
Jouer de la harpe impose la coordination des deux mains dans le but de pincer les cordes avec harmonie.
L’alto
La méthode de jeu est très proche du violon, néanmoins leur rôle et collection de pièces varient légèrement.
L’alto délivre des sons intermédiaires entre le violon et le violoncelle, offrant donc une gamme sonore profonde supplémentaire dans les ensembles de cordes.
L’alto joue un rôle considérable dans les quatuors à cordes et fournit de la richesse aux arrangements par le biais de ses tonalités profondes. Régulièrement considéré le cousin du violon, l’alto s’en distingue par sa stature un peu plus importante et sa sonorité plus chaleureuse.