Test, Avis de l’alto Stentor SR1866 Messina Viola 16,5″

Conseils d’acquisition : distinctions entre contrebasses, violoncelles, altos, harpes et violons.

Lorsqu’on parle des instruments à cordes, il est simple de se confondre parmi les différents noms et caractéristiques. Le domaine des violons, altos, violoncelles, harpes et contrebasses peut paraître complexe, surtout pour un novice ou une personne cherchant à en savoir plus avant un investissement. Ce guide vous donnera les moyens de saisir les spécificités essentielles entre ces instruments de musique fascinants.

Description du violon

Commençons via le fameux violon.

Le violon se caractérise par son registre aigu. Il est couramment choisi pour les musiciens solo et les instrumentistes d’orchestres classiques.

Sa sonorité est souvent dépeinte comme aigue et incisive, apte à exécuter des mélodies agiles avec une justesse remarquable. Avec sa mensuration plutôt réduite, le violon est joué dans d’une kyrielle de genres musicaux allant de la musique classique au jazz.

Présentation du violoncelle

Parlons maintenant du violoncelle, occupant un rôle crucial au sein des registres basses des orchestres à cordes et plus grand que l’alto.

Connu pour sa sonorité enveloppante et boisée, cet instrument de musique s’avère prisé aussi bien en solo qu’en accompagnement.

Sa versatilité va permettre aux musiciens d’employer divers modes, par exemple l’arco (en frottant les cordes avec l’archet) et le pizzicato. Par rapport aux violons ou altos, ils peuvent générer des sons qui vibrent vivement dans l’espace sonore, ajoutant un soutien harmonique considérable au sein des œuvres symphoniques actuelles et du passé.

Découverte de la harpe

Dorénavant, parlons de la harpe, un ensorcelant instrument à cordes pincées, souvent sélectionné dans les pièces symphoniques.
La complexité visuelle de la harpe ne freine en rien sa sonorité angélique prisée dans chaque formation musicale.

À la différence des autres instruments de musique cités, la harpe dispose d’une gamme de commandes au pied employées pour ajuster les notes de ses nombreuses cordes, principalement accordées selon la gamme diatonique.
Jouer de cet instrument impose une coordination des deux mains dans le but de pincer les diverses cordes avec harmonie.

L’alto

Il produit des tonalités médiums entre le violoncelle et le violon, proposant une profonde palette sonore supplémentaire dans les formations orchestrales.

La méthode de jeu est assez semblable au violon, cependant leur emploi et catalogue musical diffèrent quelque peu.

La contrebasse

Malgré sa taille imposante, cet instrument demeure accessible grâce à la variété des tailles disponibles, convient autant aux jeunes instrumentistes qu’aux professionnels confirmés.
La technique pour la jouer est légèrement différente, exigeant souvent un archet spécial et une posture permettant une facilité d’accès à toute sa gamme. Au sein des plus grands instruments de sa famille, la contrebasse se distingue par sa stature physique.