Hidersine Venezia Antiqued Viola Set 14″
Les particularités de l’alto Hidersine
- Taille: 14″
- Table en épicéa massif fabriquée à la main
- Fond et éclisses en érable massif fabriqués à la main
- Touche en ébène
- Chevilles en ébène
- Mentonnière en ébène
- Cordier en ébène avec vis d’accordage fin sur la corde de La
- Cordes Hidersine Synthetic Core
- Vernis à l’huile brun rougeâtre imitation antique
- Etui, archet en Bulletwood et colophane Hidersine incl.
Images
Informations complémentaires
Nos conseils d’achat : différences entre contrebasses, altos, violoncelles, violons et harpes.
Lorsqu’on parle des instruments à cordes, il est aisé de se perdre parmi les multiples appelations et particularités.
Ce texte vous épaulera à remarquer les divergences majeures entre ces instruments passionnants.
Le violon
De taille relativement compacte, le violon est joué dans d’une gamme de catégories musicales comprenant le jazz à la musique classique, y compris la musique folklorique.
La méthode de jeu comprend l’utilisation d’un archet pour frotter les cordes ou les gratter avec les doigts, aussi connu sous le nom de pincé.
Sa sonorité est ordinairement qualifiée de pénétrante et brillante, habile à procurer des sons véloces par le biais d’une justesse remarquable. Le violon est couramment choisi pour les musiciens solo et les instrumentistes d’ensembles symphoniques. Les compositeurs l’adorent pour sa capacité d’expression. Le violon est différencié pour son registre aigu.
À propos de la contrebasse
Sa technique de jeu diffère légèrement, exigeant souvent un archet spécial et une posture permettant une facilité d’accès à toute sa gamme.
En dépit de ses dimensions imposantes, cet instrument est toutefois accessible grâce aux versions de tailles variées, convient autant aux jeunes instrumentistes qu’aux professionnels confirmés.
Également jouée en jazz, la contrebasse se trouve primordiale pour apporter des fondements rythmiques carrées.
À propos du violoncelle
Passons désormais au violoncelle, ayant une place majeure à l’intérieur des sections basses des formations à cordes et de grandeur supérieure à l’alto.
Positionné entre nos jambes durant des performances, il présente une large gamme de notes variant du très aigu jusqu’à des sons graves.
Sa polyvalence offre la possibilité aux violoncellistes d’employer divers modes de jeu, en particulier l’arco (en frottant les cordes avec l’archet) et le pizzicato (en pinçant les cordes).
Estimé pour son timbre profond et chaud, le violoncelle est prisé autant en accompagnement qu’en solo.
À propos de l’alto
Couramment considéré le parent proche du violon, il s’en différencie par son timbre plus chaleureux et sa dimension un peu plus grande.
L’alto joue un rôle crucial dans les ensembles de quatre musiciens et apporte de la richesse aux compositions. Il produit des tonalités médiums entre le violoncelle et le violon, fournissant alors une palette de sons riche additionnelle dans les orchestres à cordes.
La méthode de jeu est plutôt proche du violon, néanmoins leur utilisation et répertoire diffèrent quelque peu.
