Bernd Hiller & Sohn Antonio Stradivari Violin 4/4
Les caractéristiques du violon Bernd Hiller & Sohn Antonio Stradivari Violin 4/4
- Entièrement fabriqué à la main par le maître luthier Bernd Hiller à Markneukirchen, Allemagne
- Tous les composants de l’instrument sont parfaitement assortis par Bernd Hiller
- Modèle d’après Antonio Stradivari
- Vieux bois de lutherie des Alpes stockés
- Table en épicéa massif magnifiquement grainé
- Fond et éclisses en érable profondément flammé
- Manche en érable profondément flammé
- Vernis brun rougeâtre sur fond brun doré à base de résine naturelle et d’huile nobles selon une propre recette
- Vernis appliqué à la main selon l’ancienne méthode italienne
- Touche, sillet supérieur et inférieur en ébène noble
- Chevilles Berdani en hêtre Sonowood
- Cordier Berdani modèle Hill avec ornements en hêtre Sonowood
- Bouton Berdani en hêtre Sonowood
- Mentonnière Berdani modèle Guarneri en buis foncé avec vis en titane
- Cordes Evah Pirazzi Gold
- Corde de Mi avec vis d’accordage fin Stradpet
- Chevalet Aubert Deluxe
- Puissant et sombre dans les graves
- Brillant et riche en harmoniques dans le registre aigu
- Instrument très porteur
- Réponse facile
- Longueur du fond: 357 mm
- Certificat d’authenticité incl.
- Articles inspirants
- Deals
- Aperçus Thomann
Images
Informations complémentaires
Référencé depuis | Mai 2023 |
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Numéro d’article | 565756 |
Conditionnement (UVC) | 1 Pièce(s) |
Archer inclus | Non |
Étui inclus | Non |
Touche | Ebène |
Fabriqué sans bois tropicaux | Non |
Dos flammé | Oui |
Cordes | Pirastro Evah Pirazzi Gold |
Cordier avec vis d’accordage fin | Non |
Accordage fin pour corde de Mi | Oui |
Notre guide d’acquisition : différences entre harpes, violoncelles, altos, violons et contrebasses.
Lorsqu’on parle des instruments à cordes, il est aisé de se confondre parmi les multiples désignations et caractéristiques.
Le monde des harpes, violons, violoncelles, contrebasses et altos peut sembler compliqué, principalement pour un néophyte ou un individu souhaitant se renseigner avant un achat.
Notre guide vous permettra de comprendre les particularités principales entre ces instruments passionnants.
Introduction au violon
Commençons par le bien connu violon. Son timbre est ordinairement dépeint de pénétrant et vibrant, apte à sortir des notes rapides par le biais d’une minutie hors pair.
Les musiciens le convoitent pour sa capacité d’expression et son expressivité. Le violon se distingue par son registre aigu.
La technique de jeu contient l’usage de l’archet pour faire vibrer les cordes ou les gratter avec les doigts.
Avec sa proportion plutôt petite, le violon est employé au sein d’une multitude de variétés musicales qui vont de le jazz à la musique classique.
La harpe
Jouer de la harpe nécessite une coordination des deux mains pour pincer les cordes avec harmonie.
À la différence des autres instruments évoqués, la harpe possède une collection de leviers utilisés pour arranger les tonalités de ses innombrables cordes, principalement accordées en gamme diatonique.
Le violoncelle
Passons maintenant au violoncelle, de taille plus élevée que l’alto et occupant une place importante parmi les registres basses des ensembles de cordes. Sa versatilité vous permet aux musiciens de jouer avec une variété techniques, notamment l’arco (utilisation de l’archet) et le pizzicato (en pinçant les cordes).
Comparé avec les altos ou violons, il peut générer des sons qui vibrent profondément dans l’espace sonore, introduisant un support harmonieux notable dans les œuvres musicales récentes et traditionnelles. Réputé pour son timbre chaleureux et enveloppant, il semble prisé aussi bien en accompagnement que pour le solo.
À propos de l’alto
L’alto produit des notes médiums entre le violoncelle et le violon, offrant une profonde gamme de sons additionnelle dans les formations orchestrales. Régulièrement perçu un frère du violon, il en diffère par sa sonorité plus basse et sa stature légèrement plus grande.
La méthode de jeu est plutôt semblable au violon, mais leur rôle et répertoire diffèrent un peu.
L’alto joue un rôle prépondérant dans les formations de chambre et fournit de la richesse aux orchestrations par le biais de ses notes graves.
À propos de la contrebasse
Bien que de grande taille, cet instrument est toutefois accessible grâce aux versions de tailles variées, convient autant aux jeunes instrumentistes qu’aux professionnels confirmés. Sa technique de jeu diffère légèrement, exigeant souvent un archet spécial et une posture permettant une facilité d’accès à toute sa gamme. Par ailleurs jouée dans le jazz, la contrebasse est fondamentale pour produire des fondements rythmiques bien établies.