Avis et Test : Yamaha YEV105 Pro NBR Electric Violin

Nos conseils d’achat : comparaison entre violons, violoncelles, altos, harpes et contrebasses.

Lorsqu’on parle des instruments à cordes, il est comun de se perdre parmi les différents noms et spécificités.

Le guide vous donnera l’opportunité de comparer les particularités capitales entre ces instruments passionnants.

Présentation du violon

Débutons via le réputé violon, un instrument à cordes frottées.
La façon de jouer du violon inclut la manipulation de l’archet pour faire vibrer les cordes ou les gratter avec les doigts. Les musiciens l’apprécient pour sa flexibilité et son expressivité. Son timbre est couramment dépeint comme pénétrant et brillant. Le violon se caractérise par son registre aigu.
Avec une grandeur assez réduite, le violon est employé au sein d’une multitude de variétés musicales englobant le jazz à la musique classique.

C’est un choix populaire pour les solistes et les membres d’orchestres classiques.

Présentation du violoncelle

Abordons maintenant le violoncelle, occupant un rôle essentiel dans les sections basses des ensembles de cordes et plus important que l’alto. Tenu entre nos jambes durant des performances, cet instrument livre une spacieuse variété de notes couvrant du haut jusqu’à des sons graves. Célébre pour sa sonorité enveloppante et chaleureuse, le violoncelle s’avère prisé tant en accompagnement que pour le solo. Son adaptabilité permet aux musiciens de se servir différents modes, comme l’arco (jeu avec archet) et le pizzicato.
Par rapport aux altos ou violons, ces instruments vont pouvoir émettre des sons qui vibrent profondément dans l’espace acoustique.

Introduction à la harpe

Abordons la harpe, un fascinant instrument à cordes touchées, largement présent dans les pièces symphoniques. À la différence des autres instruments de musique évoqués, la harpe dispose d’une kyrielle de leviers employés pour altérer les notes de ses innombrables cordes, souvent accordées selon la gamme diatonique.
Jouer de cet instrument exige la coordination manuelle dans le but de pincer les cordes avec harmonie.

La complexité visuelle de cet instrument de musique ne freine en rien sa sonorité angélique appréciée dans tout ensemble musical.

Présentation de l’alto

L’alto occupe un rôle majeur dans les formations de chambre. Le mode de jeu est très similaire au violon, mais leur rôle et répertoire varient un peu. Il génère des tonalités médiums entre le violoncelle et le violon, fournissant une profonde palette sonore supplémentaire dans les ensembles de cordes. Couramment perçu un cousin du violon, il en diffère par sa sonorité plus chaleureuse et sa taille légèrement plus grande.

Présentation de la contrebasse

La technique pour la jouer est légèrement différente, exigeant souvent un archet spécial et une posture permettant une facilité d’accès à toute sa gamme.
Malgré sa taille imposante, cet instrument reste accessible grâce aux différentes tailles proposées, s’adaptant aux besoins des débutants comme des musiciens expérimentés.

Par ailleurs utilisée dans le jazz, la contrebasse s’avère essentielle pour procurer des fondements de rythmes bien établies.