Test et Avis : Gewa Maestro 1 Cello Set 1/2 CB

Nos conseils d’acquisition : distinctions entre violons, harpes, contrebasses, violoncelles et altos.

Lorsqu’on discute des instruments à cordes, il est facile de se confondre parmi les différents noms et particularités. L’univers des altos, harpes, contrebasses, violoncelles et violons peut sembler difficile, principalement pour un néophyte ou un individu désirant à en savoir plus avant un achat. Ce texte vous permettra de connaitre les distinctions fondamentales entre ces instruments de musique passionnants.

Exploration du violon

Le violon se démarque par sa tessiture élevée.
Son timbre est régulièrement qualifié comme pénétrant et brillant. De mensuration relativement modeste, le violon est employé au sein d’une multitude de styles musicaux variant de la musique classique au jazz.

Les créateurs de musique classique l’affectionnent pour sa versatilité et son expressivité. Il est très prisé pour les musiciens solo et les membres d’ensembles symphoniques.

Présentation de la harpe

Maintenant, évoquons la harpe, un ensorcelant instrument de musique à cordes grattées, largement pratiqué dans les récitals en solo.

L’apparence complexe de cet instrument de musique ne freine en rien sa sonorité céleste admirée dans tout ensemble musical.
Contrairement aux autres instruments cités, la harpe possède une kyrielle de commandes au pied utilisées pour arranger les hauteurs de ses innombrables cordes, habituellement accordées selon la gamme diatonique.

Présentation du violoncelle

Examinons désormais le violoncelle, de proportion plus élevée que l’alto et ayant une place essentielle parmi les registres graves des formations à cordes.
Estimé pour sa sonorité chaleureuse et enveloppante, le violoncelle demeure réputé tout autant en solo que pour l’ accompagnement. En comparaison avec les altos ou violons, le violoncelle est en mesure de produire des sons qui résonnent fortement dans l’espace acoustique, ajoutant un soutien harmonique majeur parmi les œuvres symphoniques modernes et d’hier.

La contrebasse

La technique pour la jouer est légèrement différente, requérant souvent un archet adapté et une posture offrant une aisance sur toute sa gamme.
La contrebasse s’avère être l’instrument à cordes frottées engendrant les notes dotées de la tessiture la plus grave de l’orchestre.

Bien que de grande taille, cet instrument est toutefois accessible grâce aux versions de tailles variées, s’adaptant aux besoins des débutants comme des musiciens expérimentés. Dans la catégorie des instruments les plus grands de sa famille, la contrebasse impressionne par sa présence physique et sa sonorité profonde.
Par ailleurs utilisée en jazz, la contrebasse est idéale pour fournir des fondations rythmiques rigoureuses.

Découverte de l’alto

Habituellement perçu un frère du violon, il en diffère par sa sonorité plus basse et sa taille légèrement plus importante. L’alto génère des tonalités intermédiaires entre le violon et le violoncelle, fournissant une fantastique gamme sonore supplémentaire dans les orchestres.