Contrebasse NS Design WAV5c-OB-AB Omni Bass Comparatif, Test, Avis

Notre guide d’acquisition : différences entre violoncelles, harpes, altos, violons et contrebasses.

Lorsqu’on évoque des instruments à cordes, il est simple de se perdre parmi les multiples appelations et caractéristiques.
Ce guide vous permettra de comparer les particularités majeures entre ces instruments de musique captivants.

Présentation du violon

Sa sonorité est souvent rapportée comme aigue et brillante. Le violon est connu pour sa gamme de notes aiguës.

Les musiciens l’affectionnent pour sa polyvalence.
Jouer du violon comprend l’usage de l’archet pour frotter les cordes ou les gratter avec les doigts. De dimension plutôt compacte, le violon est utilisé au sein d’une kyrielle de gammes musicales pouvant aller de la musique classique au jazz.

Introduction à la harpe

Dorénavant, parlons de la harpe, un ensorcelant instrument à cordes touchées, énormément présent dans les prestations solos.

L’apparence complexe de la harpe offre une sonorité céleste distinguée dans tous les ensembles musicaux.

Contrairement aux autres instruments mentionnés, la harpe dispose d’une collection de pédales servant pour altérer les notes de ses innombrables cordes, majoritairement accordées selon la gamme diatonique.

sa technique de jeu exige la coordination manuelle pour pincer les diverses cordes avec harmonie.

La contrebasse

La contrebasse se révèle être l’instrument à cordes frottées générant les notes les plus basses de l’sensemble.
Sa manière de jouer varie quelque peu, exigeant souvent un archet spécial et une posture permettant une facilité d’accès à toute sa gamme. Malgré sa taille imposante, cet instrument est toutefois accessible grâce aux versions de tailles variées, répondant aux besoins des jeunes musiciens et professionnels chevronnés. Parmi les instruments les plus grands de cette catégorie, la contrebasse domine par sa présence physique et sa puissance sonore.

À propos du violoncelle

Passons maintenant au violoncelle, plus massif que l’alto et ayant un rôle fondamental parmi les registres basses des formations à cordes. Positionné entre vos jambes au cours des représentations, le violoncelle présente une vaste variété de notes allant du très aigu jusqu’à des tonalités assez graves.
Connu pour sa sonorité chaleureuse et chaude, il s’avère apprécié tout autant en accompagnement qu’en solo.
Son adaptabilité permettra aux violoncellistes d’expérimenter différents styles, en particulier l’arco (jeu à l’archet) et le pizzicato (en pinçant les cordes).

Découverte de l’alto

La méthode de jeu est assez semblable au violon, néanmoins leur utilisation et catalogue musical varient légèrement.
Généralement considéré le frère du violon, il s’en différencie par sa stature un peu plus grande et sa sonorité plus chaude.