Thomann Nataraj Prof. Shruti Box G-G
Les caractéristiques : Thomann
- Tessiture: Sol2 – Sol3
- Accordage: 440 Hz
- Excellente en termes de jouabilité, de finition et de comportement sonore
- Anches en laiton
- Boîtier en teck laminé
- Dimensions (L x P x H): 40 x 31 x 6,5 cm
- Housse/gig bag incl.
- Articles inspirants
- Deals
- Aperçus Thomann
Images
Informations complémentaires
| Référencé depuis | Novembre 2023 |
|---|---|
| Numéro d’article | 568091 |
| Conditionnement (UVC) | 1 Pièce(s) |
Résumé des avis clients
Ce modèle de Shruti a suscité un grand enthousiasme chez les utilisateurs, qui ont été séduits par son son chaleureux et riche. Sa facilité d’utilisation et sa réactivité ont également été soulignées, permettant une expérience agréable lors des performances. Les utilisateurs apprécient particulièrement la gamme de tonalités qu’elle couvre, permettant ainsi de jouer une variété de styles musicaux, notamment dans les genres Moyen Âge et Folk.
La présentation de l’instrument est soignée, car il est livré avec une étui pratique qui inclut un espace supplémentaire pour un carnet de chansons. Cela ajoute une valeur ajoutée pour ceux qui se produisent en public.
Cependant, certains utilisateurs ont rencontré des problèmes de qualité sonore, notamment des vibrations et des notes éraillées dues à des défauts internes. Cela a conduit à une certaine frustration, surtout pour ceux qui dépendent de cet instrument pour des performances à venir. Ils estiment qu’un contrôle de qualité plus rigoureux serait souhaitable, étant donné le prix de l’instrument.
En résumé, bien que la Shruti soit appréciée pour son sonorité et sa facilité d’utilisation, il est essentiel d’améliorer la qualité de fabrication pour garantir une expérience sans défauts pour tous les musiciens.
Guide d’acquisition : distinctions entre harpes, violons, violoncelles, altos et contrebasses.
Lorsqu’on évoque des instruments à cordes, il est aisé de se confondre parmi les différents noms et spécificités.
Le monde des altos, violoncelles, contrebasses, harpes et violons peut sembler déroutant, d’autant plus pour un novice ou une personne désirant à en savoir plus avant un investissement.
Cet article vous donnera les moyens de savoir les divergences essentielles entre ces instruments fascinants.
Découverte du violon
Débutons par le réputé violon, un instrument à cordes frottées. Les créateurs de musique classique l’affectionnent pour sa versatilité et son expressivité.
Sa sonorité est fréquemment détaillée comme aigue et pénétrante, à même de offrir des notes agiles grâce à une justesse remarquable.
Avec une mensuration plutôt réduite, le violon est présent dans d’une kyrielle de variétés musicales variant de la musique classique au jazz, sans oublier la musique traditionnelle. Il est très prisé pour les solistes et les membres d’orchestres classiques.
Présentation du violoncelle
Parlons maintenant du violoncelle, ayant une place essentielle dans les sections graves des formations à cordes et de mensuration supérieure à l’alto.
Recherché pour sa sonorité enveloppante et chaleureuse, cet instrument de musique semble estimé autant en solo que pour l’ accompagnement.
Comparé aux altos ou violons, le violoncelle pourra générer des sons qui résonnent vivement dans l’espace acoustique.
Découverte de la harpe
À présent, évoquons la harpe, un délicieux instrument de musique à cordes pincées, largement utilisé dans les œuvres orchestrales. Contrairement aux autres instruments de musique mentionnés, la harpe possède une sélection de pédales employées pour ajuster les hauteurs de ses multiples cordes, généralement accordées selon la gamme diatonique. La pratique demande une coordination des mains afin de pincer les cordes harmonieusement.
Introduction à la contrebasse
Au sein des plus grands instruments de cette famille, la contrebasse impressionne par sa présence physique.
Sa manière de jouer varie quelque peu, requérant souvent un archet adapté et une posture offrant une aisance sur toute sa gamme. Bien que de grande taille, cet instrument est toutefois accessible grâce aux versions de tailles variées, s’adaptant aux besoins des débutants comme des musiciens expérimentés.
Également prisée dans le jazz, elle s’avère primordiale pour offrir des fondations rythmiques solides.
L’alto
L’alto émet des notes intermédiaires entre le violon et le violoncelle, proposant une riche gamme de sons supplémentaire dans les ensembles de cordes.
Souvent perçu le cousin du violon, il s’en distingue par sa dimension légèrement plus importante et sa sonorité plus basse. L’alto occupe un rôle essentiel dans les formations de chambre et confère de la richesse aux orchestrations.