Scala Vilagio T.H. Baroque Lute 11C Plum Comparatif, Test et Avis

Scala Vilagio T.H. Baroque Lute 11C Plum

Scala Vilagio T.H. Baroque Lute 11C Plum

Les spécificités : Scala Vilagio

  • Model Hans Frey plum wood 11-course
  • Handmade in the master workshop of Tibor Haluscak in Czech Republic
  • Top: solid spruce with plum purfling
  • Cherry body with plum purfling
  • Neck and fingerboard made of plum
  • Scale: 690 mm
  • Pegbox made of maple and plum
  • Acacia pegs
  • Plum bridge
  • Hans Frey (ca. 1450 – 1529) was an important lute maker whose instruments were bought in Italy in the 17th century and rebuilt into baroque lutes in France.
  • Tuning 415 Hz: CC, DD, EE, FF, GG, AA, DD, FF, AA, D‘, F’ (New French tuning or D minor tuning)
  • Factory strings: Aquila Nylgut
  • Polished shellac finish
  • Includes bag
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  • Aperçus Thomann

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Informations complémentaires

Référencé depuis Septembre 2023
Numéro d’article 555239
Conditionnement (UVC) 1 Pièce(s)
Accordage Do/Do, Ré/Ré, Mi/Mi, Fa/Fa, Sol/Sol, La/La, Ré/Ré, Fa/Fa, La/La, Ré1, Fa1
Touche Prunier
Incl. étui rigide Non

Guide d’achat : différences entre violons, violoncelles, altos, harpes et contrebasses.

Lorsqu’on discute des instruments à cordes, il est facile de se confondre parmi les différents noms et particularités. L’univers des violons, harpes, altos, contrebasses et violoncelles peut sembler exigeant, principalement pour un néophyte. Cet article vous épaulera à saisir les spécificités majeures entre ces instruments de musique passionnants.

À propos du violon

Sa sonorité est généralement dépeinte comme perçante et aigue, capable de sortir des mélodies rapides avec une exactitude unique. De mensuration plutôt petite, le violon est employé au sein d’une variété de gammes musicales allant de le jazz à la musique classique, en passant par la musique folk.

Il est couramment choisi pour les musiciens solo et les membres d’orchestres symphoniques. Les compositeurs l’affectionnent pour sa flexibilité.

Découverte de l’alto

L’alto couvre un rôle fondamental dans les formations de chambre et rajoute de la profondeur aux compositions par le biais de ses tonalités profondes.
Cet instrument produit des sons à mi-chemin entre le violoncelle et le violon, fournissant ainsi une palette de sons profonde additionnelle dans les orchestres à cordes.

À propos du violoncelle

Examinons désormais le violoncelle, plus imposant que l’alto et occupant un rôle majeur parmi les registres basses des ensembles de cordes. Estimé pour son timbre enveloppant et boisé, le violoncelle est réputé autant en solo que pour l’ accompagnement. Son adaptabilité va permettre aux musiciens de se servir de nombreux modes, en particulier l’arco (en frottant les cordes) et le pizzicato (en pinçant les cordes). Placé entre les jambes lors des représentations, le violoncelle procure une importante gamme de registres allant du très aigu jusqu’à des notes assez graves.

La contrebasse

Parmi les plus grands instruments de sa famille, la contrebasse se distingue par sa présence physique.

Bien que de grande taille, cet instrument reste accessible grâce aux différentes tailles proposées, répondant aux besoins des jeunes musiciens et professionnels chevronnés. La technique pour la jouer est légèrement différente, requérant souvent un archet adapté et une posture offrant une aisance sur toute sa gamme.

La contrebasse est reconnu comme l’instrument à cordes frottées produisant les notes les plus basses de l’sensemble.
Par ailleurs utilisée dans le jazz, elle se trouve primordiale pour offrir des fondations de rythmes bien établies.

La harpe

À la différence des autres instruments de musique cités, la harpe dispose d’une série de leviers servant pour changer les tonalités de ses innombrables cordes, le plus souvent accordées en gamme diatonique.
L’apparence complexe de cet instrument offre une sonorité céleste prisée dans chaque formation musicale.