Meinl PA12CN-M 12″ Pandeiro
Les spécificités : Meinl
- Cadre en châtaigner
- Accastillage chromé
- Peau naturelle
- 6 paires de cymbalettes en acier
- Couleur: Naturel
- Clé d’accordage incl.
- Articles inspirants
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- Aperçus Thomann
Images
Informations complémentaires
| Référencé depuis | Juillet 2006 |
|---|---|
| Numéro d’article | 196170 |
| Conditionnement (UVC) | 1 Pièce(s) |
| Instrument de Samba | Pandeiro |
| Matériau | Bois, chataîgnier |
| Taille | 12″ |
Résumé des avis clients
Le Pandeiro Meinl est reconnu pour sa qualité de fabrication et sa solidité. Cet instrument, bien que relativement lourd, offre un son puissant et varié en fonction de l’endroit où il est frappé. Les utilisateurs soulignent sa capacité à produire des graves puissants et une belle rondeur semblable à celle d’un tom.
La polyvalence du Pandeiro Meinl est également mise en avant, permettant de l’utiliser tant comme pandeiro que comme tambourin. Sa peau naturelle apporte une chaleur et des harmoniques agréables, rendant l’expérience de jeu très appréciable. De plus, la possibilité de changer la peau en fait un choix judicieux pour les groupes de musique.
Cependant, le poids de l’instrument peut poser un défi lors de l’exécution de rythmes rapides, entraînant une certaine fatigue au niveau du poignet après un usage prolongé. Malgré cela, le son excellent et la fabrication soignée en font un instrument de choix pour les musiciens en quête de qualité.
Notre guide d’acquisition : distinctions entre violoncelles, harpes, altos, violons et contrebasses.
Lorsqu’on discute des instruments à cordes, il est comun de se perdre parmi les multiples appelations et caractéristiques.
Le monde des altos, violoncelles, violons, harpes et contrebasses peut paraître laborieux, principalement pour un néophyte ou un individu désirant en apprendre davantage avant un achat.
Le guide vous donnera l’occasion de savoir les distinctions capitales entre ces instruments passionnants.
Le violon
Débutons avec le bien connu violon. Avec une mensuration assez petite, le violon est choisi au sein d’une variété de types musicaux englobant le jazz à la musique classique. Son timbre est souvent dépeint de perçant et brillant.
Le violon est connu pour son registre aigu.
La méthode de jeu implique la manipulation d’un archet pour faire vibrer les cordes ou les gratter avec les doigts. Les créateurs de musique l’affectionnent pour sa polyvalence et son expressivité.
À propos de la contrebasse
Faisant partie des plus grands instruments de sa catégorie, la contrebasse impressionne par sa stature physique. En dépit de ses dimensions imposantes, cet instrument est toutefois accessible grâce aux versions de tailles variées, répondant aux besoins des jeunes musiciens et professionnels chevronnés.
La technique pour la jouer est légèrement différente, exigeant souvent un archet spécial et une posture permettant une facilité d’accès à toute sa gamme.
Présentation de l’alto
Généralement considéré un frère du violon, l’alto s’en distingue par sa sonorité plus grave et sa dimension légèrement plus importante.
Il émet des tonalités à mi-chemin entre le violoncelle et le violon, fournissant donc une riche palette sonore additionnelle dans les orchestres à cordes.
Le mode de jeu est très similaire au violon, cependant leur rôle et collection de pièces varient quelque peu.
Découverte du violoncelle
Abordons à présent le violoncelle, de proportion supérieure à l’alto et ayant une place essentielle au sein des registres graves des orchestres à cordes. Sa polyvalence autorise aux musiciens d’expérimenter différents styles de jeu, notamment l’arco (utilisation de l’archet) et le pizzicato (en pinçant les cordes). Par rapport aux violons ou altos, le violoncelle pourra produire des sons qui résonnent intensément dans l’espace sonore, offrant un appui harmonique utile au sein des pièces orchestrales d’hier et récentes. Recherché pour sa sonorité boisée et chaleureuse, cet instrument de musique s’avère réputé tout autant en accompagnement que pour le solo. Placé entre nos jambes lors des performances, cet instrument offre une grande variété de notes variant du très haut jusqu’à des sons assez graves.
À propos de la harpe
La complexité visuelle de la harpe offre une sonorité céleste appréciée dans tous les ensembles musicaux. Jouer de la harpe impose une coordination des deux mains dans le but de pincer les cordes harmonieusement.