Scala Vilagio S.I. Orchestra Violin Strad.
Les spécificités du violon Scala Vilagio S.I. Orchestra Violin Strad.
- Stradivari model
- Size: 4/4
- Selected solid spruce top
- One-piece, beautifully flamed solid maple back
- Sound post and bass bar made of split mountain spruce
- Fingerboard made from finest ebony
- Ebony pegs with boxwood ring and boxwood knob
- Ebony tailpiece with one fine tuner for the E-string
- Ebony chinrest
- Despiau bridge
- Thomastik Dominant Pro strings
- Easy response
- Well-balanced, elegant and graceful sound character
- Antique finish in the style of 17th century instruments
- Made in Germany
Images
Informations complémentaires
Nos conseils d’acquisition : distinctions entre violons, violoncelles, harpes, contrebasses et altos.
Lorsqu’on évoque des instruments à cordes, il est facile de se perdre parmi les multiples désignations et caractéristiques.
Le guide vous donnera les moyens de savoir les disparités fondamentales entre ces instruments de musique fascinants.
À propos du violon
Le violon se différencie par son registre aigu. La technique de jeu implique l’emploi d’un archet pour frotter les cordes ou les gratter avec les doigts. C’est un choix populaire pour les solistes et les membres d’ensembles symphoniques.
Avec une grandeur relativement compacte, le violon est présent dans d’une multitude de types musicaux comprenant le jazz à la musique classique.
L’alto
La méthode de jeu est très semblable au violon, néanmoins leur catalogue musical et utilisation varient quelque peu.
Cet instrument de musique émet des tonalités intermédiaires entre le violoncelle et le violon, proposant une profonde gamme sonore complémentaire dans les ensembles de cordes.
Fréquemment perçu un frère du violon, il s’en différencie par sa stature légèrement plus grande et son timbre plus chaleureux .
La contrebasse
Sa technique de jeu diffère légèrement, requérant souvent un archet adapté et une posture offrant une aisance sur toute sa gamme.
Elle semble être l’instrument à cordes frottées délivrant les notes ayant la tessiture la plus basse de l’orchestre.
En dépit de ses dimensions imposantes, cet instrument demeure accessible grâce à la variété des tailles disponibles, convient autant aux jeunes instrumentistes qu’aux professionnels confirmés. Par ailleurs prisée dans le jazz, la contrebasse se trouve être parfaite pour procurer des fondements rythmiques bien établies.
À propos de la harpe
sa pratique nécessite la coordination manuelle pour pincer les différentes cordes avec harmonie.
À la différence des autres instruments de musique cités, la harpe détient une kyrielle de commandes employées pour altérer les tonalités de ses multiples cordes, le plus souvent accordées selon la gamme diatonique.
À propos du violoncelle
Parlons maintenant du violoncelle, occupant une place essentielle au sein des registres basses des formations à cordes et de dimension plus élevée que l’alto.
Sa versatilité autorise aux violoncellistes de jouer avec de multiples modes de jeu, notamment le pizzicato (en pinçant les cordes) et l’arco (en frottant les cordes).
Reconnu pour sa sonorité profonde et chaleureuse, le violoncelle est prisé tout autant en accompagnement qu’en solo.
