Choroi Dolphin Lyre Cherry Wood
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Les spécificités de la harpe Choroi
- Pentatonically tuned
- Tuning: G » – A » – B » – D »’ – E »’
- Dolphin-shaped body
- Material: Cherry wood
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Informations complémentaires
Référencé depuis | Décembre 2024 |
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Numéro d’article | 605703 |
Conditionnement (UVC) | 1 Pièce(s) |
Instrument | Lyre |
Nombre de cordes | 5 |
Accordage | Sol4, La4, Si4, Ré5, Mi5 |
Clé d’accordage incl. | Non |
Housse incl. | Non |
Pieds incl. | Non |
Support incl. | Non |
Guide d’acquisition : différences entre contrebasses, altos, harpes, violons et violoncelles.
Lorsqu’on évoque des instruments à cordes, il est simple de se perdre parmi les multiples désignations et caractéristiques.
Le domaine des contrebasses, violoncelles, altos, violons et harpes peut s’avérer ardu, principalement pour un débutant ou un individu souhaitant en apprendre davantage avant une acquisition.
Le guide vous assistera à comparer les nuances essentielles entre ces instruments passionnants.
Introduction au violon
Débutons avec le bien connu violon, un instrument à cordes.
La technique de jeu inclut l’emploi de l’archet pour faire vibrer les cordes ou les gratter avec les doigts, aussi appelé pizzicato.
Avec sa dimension assez compacte, le violon est joué dans d’une variété de gammes musicales allant de le jazz à la musique classique, incluant la musique traditionnelle.
Les musiciens l’apprécient pour sa flexibilité et son expressivité. C’est un choix populaire pour les solistes et les membres d’orchestres classiques.
Le violon est différencié pour son registre aigu. Son timbre est usuellement dépeint comme éclatant et brillant, capable de produire des sons vifs avec une minutie exceptionnelle.
Présentation du violoncelle
Parlons à présent du violoncelle, jouant un rôle capital au sein des registres basses des orchestres à cordes et de proportion plus élevée que l’alto. Sa polyvalence permettra aux violoncellistes d’employer une multitude de modes de jeu, notamment l’arco (jeu avec archet) et le pizzicato (en pinçant les cordes). Par rapport aux violons ou altos, le violoncelle est à même de générer des sons qui vibrent fortement dans l’espace sonore. Recherché pour sa sonorité chaleureuse et chaude, le violoncelle semble apprécié tout autant en solo que pour l’ accompagnement.
Placé entre les jambes durant des performances, cet instrument apporte une grande variété de registres pouvant aller du aigu jusqu’à des tonalités assez graves.
À propos de la contrebasse
Faisant partie des plus grands instruments de sa famille, la contrebasse impressionne par sa stature physique. Sa manière de jouer varie quelque peu, nécessitant souvent un archet particulier et une position facilitant l’accès à toutes ses notes. La contrebasse reste l’instrument à cordes frottées créant les notes les plus basses de l’orchestre. Également utilisée dans le jazz, la contrebasse se trouve être parfaite pour donner des bases de rythmes stables.
Présentation de l’alto
Le mode de jeu est plutôt proche du violon, néanmoins leur répertoire et rôle varient légèrement.
L’alto occupe un rôle essentiel dans les quatuors à cordes et confère de la profondeur aux orchestrations.
Introduction à la harpe
Évoquons la harpe, un envoûtant instrument de musique à cordes grattées, considérablement employé dans les compositions symphoniques.
Jouer de la harpe demande la coordination manuelle pour pincer les cordes harmonieusement. À la différence des autres instruments évoqués, la harpe détient une kyrielle de leviers utilisés pour adapter les notes de ses multiples cordes, en grande partie accordées selon la gamme diatonique.
L’apparence complexe de la harpe ne freine en rien sa sonorité angélique prisée dans tout ensemble musical.