Avis & Test : K. Knorr La Arietta Student Mandolin OV

K. Knorr La Arietta Student Mandolin OV

K. Knorr La Arietta Student Mandolin OV

Les particularités : K. Knorr

  • 11-Piece body made of ovangkol in a lute-like shape
  • Ovangkol headstock and protectors
  • Spruce top with sound hole ring
  • Ebony fingerboard with Mother-of-Pearl inlay
  • Nickel-free frets
  • Machine heads and tailpiece matt nickel-plated
  • Scale: 330 mm
  • Strings: Optima
  • Matt lacquer finish, open pore
  • Includes soft bag with sheet music pocket
  • Made in Germany
  • Articles inspirants
  • Deals
  • Aperçus Thomann

Images

Informations complémentaires

Référencé depuis Juin 2024
Numéro d’article 581172
Conditionnement (UVC) 1 Pièce(s)
Accordage Sol, Ré, La, Mi
Diapason 330 mm
Construction du fond Rond
Incl. étui/housse Oui
Incl. micro Non

Conseils d’achat : comparaison entre contrebasses, harpes, altos, violons et violoncelles.

Lorsqu’on discute des instruments à cordes, il est simple de se perdre parmi les multiples appelations et spécificités.
Le monde des altos, violons, harpes, contrebasses et violoncelles peut sembler déroutant, principalement pour un néophyte ou une personne désirant se renseigner avant un achat. Ce texte vous permettra de cerner les spécificités majeures entre ces instruments de musique fascinants.

Exploration du violon

Commençons via le fameux violon, un instrument à cordes frottées. Avec une taille relativement modeste, le violon est utilisé dans d’une gamme de catégories musicales s’étandant de le jazz à la musique classique, en passant par la musique folk. Les musiciens le convoitent pour sa versatilité.
Sa sonorité est souvent dépeinte de pénétrante et brillante, capable de émettre des mélodies véloces avec une minutie remarquable.

À propos du violoncelle

Réputé pour sa sonorité boisée et chaleureuse, le violoncelle est estimé autant en accompagnement que pour le solo.
Sa polyvalence donne la possibilité aux musiciens de jouer avec plusieurs techniques de jeu, notamment l’arco (utilisation avec l’archet) et le pizzicato (en pinçant les cordes).

À propos de la harpe

Dorénavant, parlons de la harpe, un attirant instrument de musique à cordes touchées, beaucoup plébiscité dans les prestations en solo et les pièces orchestrales. À la différence des autres instruments mentionnés, la harpe détient une série de leviers utilisés pour changer les tonalités de ses nombreuses cordes, le plus souvent accordées en gamme diatonique.

La complexité visuelle de cet instrument de musique offre une sonorité angélique appréciée dans tout ensemble musical.

La contrebasse

Elle semble être l’instrument à cordes frottées délivrant les notes les plus lourdes de l’sensemble.
Parmi les plus grands instruments de sa famille, la contrebasse se distingue par sa présence physique.
Également prisée en jazz, la contrebasse est utile pour procurer des fondations rythmiques structurées.

Présentation de l’alto

La méthode de jeu est assez proche du violon, néanmoins leur catalogue musical et utilisation diffèrent légèrement.

Il délivre des sons médiums entre le violon et le violoncelle, proposant une profonde palette de sons supplémentaire dans les formations orchestrales.
En général perçu le frère du violon, l’alto en diffère par son timbre plus chaleureux et sa stature un peu plus importante. L’alto couvre un rôle important dans les quatuors à cordes et apporte de la profondeur aux orchestrations par le biais de ses tonalités profondes.