Test, Avis de la harpe Choroi Children`s Harp Maple

Conseils d’acquisition : distinctions entre altos, violoncelles, harpes, violons et contrebasses.

Lorsqu’on parle des instruments à cordes, il est comun de se perdre parmi les multiples appelations et particularités.

Ce texte vous épaulera à cerner les nuances importantes entre ces instruments captivants.

À propos du violon

Introduisons avec le bien connu violon.
Le violon est démarqué pour son registre aigu. Les musiciens l’adorent pour sa capacité d’expression et son expressivité.

Le violon est très prisé pour les musiciens solo et les membres d’ensembles symphoniques.

De grandeur relativement réduite, le violon est choisi au sein d’une gamme de gammes musicales qui vont de la musique classique au jazz, incluant la musique traditionnelle.

La contrebasse

En dépit de ses dimensions imposantes, cet instrument reste accessible grâce aux différentes tailles proposées, convient autant aux jeunes instrumentistes qu’aux professionnels confirmés.
Sa manière de jouer varie quelque peu, requérant souvent un archet adapté et une posture offrant une aisance sur toute sa gamme.
Dans la catégorie des plus grands instruments de cette catégorie, la contrebasse se distingue par sa puissance sonore.
Elle est reconnu comme l’instrument à cordes frottées engendrant les notes ayant la tessiture la plus grave de l’orchestre.

Découverte de la harpe

La complexité visuelle de cet instrument offre une sonorité céleste distinguée dans chaque formation musicale.
À la différence des autres instruments mentionnés, la harpe détient une collection de leviers utilisés pour altérer les notes de ses multiples cordes, en général accordées selon la gamme diatonique.

À propos du violoncelle

Parlons désormais du violoncelle, occupant un rôle crucial parmi les registres basses des formations à cordes et de dimension supérieure à l’alto. Sa polyvalence permettra aux musiciens d’utiliser de multiples techniques, par exemple le pizzicato et l’arco (en frottant les cordes).
Positionné entre les jambes lors des représentations, le violoncelle permet d’explorer une large variété de notes s’étandant du très aigu jusqu’à des tonalités assez graves.

Estimé pour sa sonorité chaleureuse et chaude, il se trouve apprécié autant en solo que pour l’ accompagnement.

L’alto

Couramment considéré le cousin du violon, il s’en différencie par sa sonorité plus chaude et sa dimension un peu plus importante. La méthode de jeu est plutôt proche du violon, cependant leur collection de pièces et rôle diffèrent quelque peu.
Il génère des tonalités à mi-chemin entre le violoncelle et le violon, offrant une palette sonore profonde additionnelle dans les ensembles de cordes.