K. Knorr La Arietta Student Mandolin WB
Les particularités : K. Knorr La Arietta Student Mandolin WB
- 11-Piece body made of service tree in a lute-like shape
- Head plate and protector made of service tree
- Spruce top with sound hole ring
- Ebony fingerboard with Mother-of-Pearl inlay
- Nickel-free frets
- Machine heads and tailpiece matt nickel-plated
- Scale: 330 mm
- Strings: Optima
- Matt lacquer finish, open pore
- Includes soft bag with sheet music pocket
- Made in Germany
- Articles inspirants
- Deals
- Aperçus Thomann
Images
Informations complémentaires
| Référencé depuis | Juin 2024 |
|---|---|
| Numéro d’article | 581170 |
| Conditionnement (UVC) | 1 Pièce(s) |
| Accordage | Sol, Ré, La, Mi |
| Diapason | 330 mm |
| Construction du fond | Rond |
| Incl. étui/housse | Oui |
| Incl. micro | Non |
Nos conseils d’achat : différences entre violons, altos, contrebasses, harpes et violoncelles.
Lorsqu’on parle des instruments à cordes, il est aisé de se confondre parmi les différents noms et caractéristiques.
Ce guide vous épaulera à maitriser les spécificités importantes entre ces instruments fascinants.
À propos du violon
Débutons par le réputé violon, un instrument à cordes.
Avec sa mensuration relativement petite, le violon est présent au sein d’une kyrielle de gammes musicales pouvant aller de la musique classique au jazz, y compris la musique folk. Les musiciens l’affectionnent pour sa capacité d’expression.
Le violon se caractérise par sa tessiture élevée.
La technique de jeu intègre l’utilisation d’un archet pour faire vibrer les cordes ou les gratter avec les doigts, technique connue sous le nom de pizzicato.
Il est un instrument privilégié pour les solistes et les membres d’ensembles symphoniques.
À propos de la harpe
Maintenant, intéressons-nous à la harpe, un féerique instrument à cordes pincées, énormément pratiqué dans les pièces symphoniques. La complexité visuelle de la harpe ne freine en rien sa sonorité céleste prisée dans tous les ensembles musicaux. Jouer de la harpe nécessite une coordination manuelle afin de pincer les diverses cordes avec harmonie.
L’alto
Régulièrement perçu un cousin du violon, l’alto s’en distingue par son timbre plus chaleureux et sa stature légèrement plus élevée.
L’alto occupe un rôle décisif dans les ensembles de quatre musiciens.
La technique de jeu est assez similaire au violon, mais leur répertoire et utilisation diffèrent légèrement.
Découverte du violoncelle
Connu pour son timbre chaleureux et chaud, le violoncelle demeure recherché aussi bien en solo qu’en accompagnement.
Sa polyvalence permet aux violoncellistes d’employer divers techniques de jeu, commepar exemple l’arco (utilisation de l’archet) et le pizzicato (en pinçant les cordes).
La contrebasse
Malgré sa taille imposante, cet instrument est toutefois accessible grâce aux versions de tailles variées, convient autant aux jeunes instrumentistes qu’aux professionnels confirmés.
Elle semble être l’instrument à cordes frottées livrant les notes les plus basses de l’orchestre.
Par ailleurs prisée en jazz, la contrebasse s’avère nécessaire pour offrir des bases rythmiques robustes.