Atsushi Miyano Mandoloncello MC-3 RR Avis, Test

Atsushi Miyano Mandoloncello MC-3 RR

Atsushi Miyano Mandoloncello MC-3 RR

Les spécificités : Atsushi Miyano Mandoloncello MC-3 RR

  • Mandoloncelle à corps rond
  • Table en épicéa allemand massif
  • Corps en palissandre
  • Touche en ébène
  • Tête creuse avec volute et mécaniques Rubner
  • Largeur du corps max.: 34 cm
  • Profondeur du corps max.: 24 cm
  • Longueur totale: 100 cm
  • Diapason: 61 cm
  • 24 frettes
  • Cordes Optima
  • Fabriqué au Japon
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Informations complémentaires

Référencé depuis Avril 2024
Numéro d’article 588490
Conditionnement (UVC) 1 Pièce(s)
Accordage Do/Do, Sol/Sol, Ré/Ré, La/La
Diapason 610 mm

Conseils d’acquisition : comparaison entre altos, harpes, contrebasses, violons et violoncelles.

Lorsqu’on discute des instruments à cordes, il est banal de se mélanger parmi les multiples désignations et spécificités.
Le domaine des contrebasses, altos, harpes, violons et violoncelles peut s’avérer compliqué, spécialement pour un débutant.
Cet article vous aidera à savoir les caractéristiques essentielles entre ces instruments passionnants.

Présentation du violon

Démarrons via le bien connu violon. Le violon se caractérise par sa voix haute. Son timbre est usuellement qualifié de vibrant et incisif.

De grandeur relativement réduite, le violon est employé dans d’une variété de catégories musicales variant de le jazz à la musique classique, incluant la musique folk.

Présentation de la harpe

Évoquons la harpe, un charmant instrument de musique à cordes grattées, énormément sélectionné dans les compositions orchestrales et les récitals individuels.
La technique de jeu demande la coordination des 2 mains afin de pincer les nombreuses cordes avec harmonie.

Introduction à la contrebasse

La contrebasse est considéré comme l’instrument à cordes frottées livrant les notes les plus basses de l’sensemble. Sa manière de jouer varie quelque peu, exigeant souvent un archet spécial et une posture permettant une facilité d’accès à toute sa gamme. Bien que de grande taille, cet instrument reste accessible grâce aux différentes tailles proposées, répondant aux besoins des jeunes musiciens et professionnels chevronnés.

Le violoncelle

Passons désormais au violoncelle, plus large que l’alto et ayant un rôle capital parmi les sections graves des formations à cordes. Sa versatilité offre la possibilité aux violoncellistes d’utiliser une variété styles de jeu, comme le pizzicato (en pinçant les cordes) et l’arco (en frottant les cordes).
En comparaison aux altos ou violons, il est capable de émettre des sons qui vibrent intensément dans l’espace acoustique, ajoutant un pilier harmonieux déterminant parmi les œuvres symphoniques d’aujourd’hui et classiques. Estimé pour sa sonorité profonde et chaleureuse, le violoncelle est estimé aussi bien en accompagnement que pour le solo.

L’alto

L’alto couvre un rôle considérable dans les quatuors à cordes. La technique de jeu est plutôt semblable au violon, cependant leur répertoire et emploi diffèrent légèrement.
Cet instrument produit des tonalités à mi-chemin entre le violoncelle et le violon, fournissant une gamme de sons profonde additionnelle dans les orchestres à cordes. Couramment perçu le cousin du violon, il en diffère par son timbre plus grave et sa taille légèrement plus élevée.