Alto Gewa Allegro VA1 Viola Set 14″ OC , Avis, Test

Gewa Allegro VA1 Viola Set 14″ OC

Gewa Allegro VA1 Viola Set 14

Les particularités de l’alto Gewa

  • Taille: 14″
  • Table en épicéa européen massif
  • Fond et éclisses en érable européen massif
  • Filets incrustés
  • Garniture en ébène
  • Chevalet Aubert
  • Cordier Wittner avec vis d’accordage fin
  • Cordes Thomastik-Infeld AlphaYue
  • Mentonnière en ébène
  • Vernis brun ambré à base de résine naturelle appliqué au pinceau
  • Colophane, archet en carbone avec crin naturel et étui avec sangles sac à dos et réflecteurs incl.
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Informations complémentaires

Référencé depuis Juillet 2022
Numéro d’article 547298
Conditionnement (UVC) 1 Pièce(s)
Taille 14″
Dos flammé Non
Touche Ebène
Ètui inclus Oui
Archet inclus Oui

Nos conseils d’achat : différences entre contrebasses, violoncelles, harpes, altos et violons.

Lorsqu’on évoque des instruments à cordes, il est banal de se perdre parmi les multiples désignations et spécificités. Le domaine des contrebasses, harpes, violons, violoncelles et altos peut sembler rude, particulièrement pour un novice. Ce texte vous donnera les moyens de saisir les caractéristiques majeures entre ces instruments de musique fascinants.

Introduction au violon

De proportion plutôt petite, le violon est employé au sein d’une gamme de genres musicaux qui vont de le jazz à la musique classique, incluant la musique folklorique. Le violon se distingue par son registre aigu.
Les créateurs de musique l’apprécient pour sa versatilité.
La méthode de jeu introduit l’utilisation d’un archet pour faire vibrer les cordes ou les pincer avec les doigts, technique connue sous le nom de pincé.

Le violon est très prisé pour les musiciens solo et les instrumentistes d’orchestres classiques.

Découverte du violoncelle

Passons désormais au violoncelle, ayant une place cruciale au sein des registres graves des ensembles de cordes et de grandeur plus élevée que l’alto.
Sa versatilité offre la possibilité aux musiciens d’employer différents styles, notamment l’arco (jeu avec archet) et le pizzicato.
Tenu entre les jambes durant des représentations, cet instrument apporte une généreuse étendue de notes variant des notes graves jusqu’à du très aigu. Connu pour son timbre chaud et profond, il reste prisé tout autant en solo que pour l’ accompagnement.

Présentation de la contrebasse

Faisant partie des plus grands instruments de cette famille, la contrebasse impressionne par sa présence physique et sa sonorité profonde.

Elle reste l’instrument à cordes frottées fournissant les notes possédant la tessiture la plus grave de l’orchestre.
La technique pour la jouer est légèrement différente, exigeant souvent un archet spécial et une posture permettant une facilité d’accès à toute sa gamme. Bien que de grande taille, cet instrument est toutefois accessible grâce aux versions de tailles variées, répondant aux besoins des jeunes musiciens et professionnels chevronnés.

La harpe

Maintenant, intéressons-nous à la harpe, un élégant instrument à cordes grattées, considérablement adopté dans les prestations en solo.
À la différence des autres instruments de musique mentionnés, la harpe dispose d’une collection de leviers servant pour arranger les hauteurs de ses innombrables cordes, souvent accordées selon la gamme diatonique. La complexité visuelle de la harpe offre une sonorité angélique admirée dans chaque formation musicale.

À propos de l’alto

La méthode de jeu est plutôt proche du violon, cependant leur utilisation et catalogue musical varient un peu.
Souvent considéré un frère du violon, il s’en distingue par sa taille un peu plus élevée et son timbre plus grave .

L’alto émet des notes intermédiaires entre le violoncelle et le violon, proposant une variété de sons fantastique supplémentaire dans les ensembles de cordes.