Le violoncelle Thomas Stöhr Master Cello Stradivari 4/4 Avis, Comparatif et Test

Thomas Stöhr Master Cello Stradivari 4/4

Thomas Stöhr Master Cello Stradivari 4/4

Les spécificités du violoncelle Thomas Stöhr

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Informations complémentaires

Référencé depuis Mai 2023
Numéro d’article 565259
Conditionnement (UVC) 1 Pièce(s)
Touche Ebène
Table massive Oui
Dos flammé Oui
Incl. housse Non
Incl. étui/coffret Non
Archet inclus Non
Version gaucher Non

Conseils d’acquisition : distinctions entre violons, harpes, violoncelles, altos et contrebasses.

Lorsqu’on parle des instruments à cordes, il est banal de se mélanger parmi les différents noms et caractéristiques.
Le domaine des contrebasses, harpes, altos, violoncelles et violons peut sembler ardu, d’autant plus pour un débutant. Notre guide vous permettra de savoir les particularités principales entre ces instruments de musique passionnants.

Le violon

La façon de jouer du violon intègre l’emploi d’un archet pour faire vibrer les cordes ou les gratter avec les doigts. Le violon est un instrument de musique privilégié pour les solistes et les instrumentistes d’orchestres classiques. Son timbre est fréquemment qualifié de vibrant et éclatant, en mesure de créer des mélodies rapides grâce à une minutie exceptionnelle. Avec une grandeur assez modeste, le violon est présent dans d’une gamme de variétés musicales allant de la musique classique au jazz, sans oublier la musique folklorique. Le violon est discerné pour sa voix haute.

À propos de l’alto

Généralement considéré un cousin du violon, l’alto s’en distingue par sa taille légèrement plus grande et sa sonorité plus ronde.

L’alto couvre un rôle prépondérant dans les quatuors à cordes et ajoute de la richesse aux arrangements. Le mode de jeu est assez similaire au violon, néanmoins leur emploi et collection de pièces varient quelque peu.

Introduction à la contrebasse

La technique pour la jouer est légèrement différente, requérant souvent un archet adapté et une posture offrant une aisance sur toute sa gamme. Parmi les plus grands instruments de cette catégorie, la contrebasse domine par sa sonorité profonde et sa présence physique.
La contrebasse reste l’instrument à cordes frottées délivrant les notes dotées de la tessiture la plus grave de l’sensemble. Également prisée en jazz, la contrebasse se trouve primordiale pour offrir des fondations de rythmes sûres.

Introduction à la harpe

La complexité visuelle de cet instrument offre une sonorité céleste affectionnée dans chaque formation musicale.

Contrairement aux autres instruments de musique cités, la harpe détient une kyrielle de commandes servant pour adapter les hauteurs de ses multiples cordes, en général accordées selon la gamme diatonique.

Découverte du violoncelle

Sa polyvalence va permettre aux violoncellistes de jouer avec divers styles de jeu, notamment le pizzicato et l’arco (en frottant les cordes).

En comparaison avec les altos ou violons, ces instruments sont capables de émettre des sons qui vibrent vivement dans l’espace sonore. Recherché pour sa sonorité profonde et boisée, cet instrument reste réputé aussi bien en solo que pour l’ accompagnement.

Positionné entre les jambes durant des représentations, le violoncelle procure une volumineuse variété de registres qui vont du aigu jusqu’à des sons graves.